Une seule promesse à la fois

La mer comme inspiration et comme horizon

Imaginée par le duo d’artistes invités en résidence de création au Dourven durant l’année passée, l’exposition est inspirée de l’identité paysagère et culturelle du territoire, et pensée spécifiquement pour la Galerie du Dourven.

Formée initialement à la scénographie avant d’étudier les arts plastiques, Ulla von Brandenburg développe un travail pluridisciplinaire qui mêle théâtre, littérature, architecture, musique, danse, rituels populaires et éléments ésotériques pour questionner les normes sociales de nos sociétés contemporaines. A travers des œuvres totales qui épousent l’architecture des lieux qui les accueillent, elle crée des univers oniriques où costumes, décors et mises en scène symboliques brouillent les frontières entre réalité et fiction. En grande amoureuse du monde marin et de la Bretagne, où elle rêverait de s’installer un jour, « A la Bretagne, je dirai toujours oui ! », elle imagine, avec une rapide évidence, une exposition autour de la mer et de la couleur bleue au Dourven. Dans le prolongement du film Le milieu est bleu qu’elle avait réalisé sur l’île de Ouessant en 2019, où elle immergeait des objets dans la mer, son projet d’exposition pour Locquémeau naît de l’envie de réaliser un nouveau film sous l’eau. Un projet artistique qu’elle co-signe cette fois entièrement avec son fidèle collaborateur, le comédien et dramaturge Benoit Résillot, tant pour l’écriture du scénario du film et sa réalisation, que pour la création des œuvres plastiques présentées dans l’exposition.

Une seule promesse à la fois, une gwerz contemporaine

Le titre de l’exposition tient son nom de ce film réalisé en résidence et qui est au cœur de la proposition artistique présentée à la Galerie du Dourven.
Librement inspiré d’une chanson traditionnelle bretonne intitulée Ar rannoù (Les séries ou Le druide et l’enfant), une comptine initiatique qui déroule un dialogue sous forme d’énumération entre un maître et un enfant sur la création du monde, l’œuvre propose une nouvelle cosmogonie d’un univers entre terre et mer dont les règles mouvantes, dévoilées par la créature marine Burzhud (interprétée par Benoit Résillot) à une enfant de la forêt (incarnée par Alix Bauer, jeune habitante de la commune de Trédrez-Locquémeau), nous autorisent à nager librement entre deux eaux.
De ce film, tourné à l’aide d’une caméra Bolex en 16mm qu’Ulla von Brandenburg affectionne particulièrement pour son instantanéité, sa matérialité, son grain et ses tonalités, émane le reste de la proposition des artistes : une œuvre totale qui nous plonge dans un espace de tous les possibles, où les frontières entre le rêve et le réel, le dehors et le dedans, l’ici et l’ailleurs, le passé, le futur et le présent, sont baignées dans un flou permanent.

La réalisation du film a de plus été nourrie de rencontres singulières avec des habitants du territoire et amoureux du Dourven. Parmi eux, Manuel Da Costa, joueur de cornemuse amateur qui s’entraîne régulièrement dans le parc, et qui a participé à la musique du film, se prêtant à l’exercice nouveau de créer des sons abstraits pour le projet. De même, les chanteurs traditionnels bretons Nanda et Ifig Le Troadec ont prêté langue forte à Benoit Résillot, pour se familiariser aux caractéristiques du chant traditionnel et à la prononciation de la langue bretonne, qu’il honore en interprétant un chant en breton dans le film. Enfin, la jeune Alix Bauer, habitante bretonnante de la commune, a été invitée à jouer dans le film Une seule promesse à la fois aux côtés de Benoit Résillot. Elle y incarne l’enfant de la forêt qui fait la rencontre, tel un mirage, du mystérieux personnage de Burzhud sur le rivage.

Une œuvre empreinte du paysage

Imaginée spécifiquement pour la Galerie du Dourven, dont le projet artistique est centré sur la thématique du paysage, l’exposition se présente comme une traversée sensorielle, un dialogue fusionnel entre l’architecture du lieu et son site naturel. Les éléments du paysage du Dourven : l’eau, le végétal, le minéral, l’air, la lumière, les couleurs ont profondément marqué les artistes lors de leur séjour au Dourven et joué un rôle essentiel dans leur processus de création, participant parfois directement dans la fabrication des œuvres. C’est ce que révèle la série de tissus bleus présentée dans le premier espace d’exposition, qui se déploient tels un nuancier du paysage alentour évoluant de la mer vers le ciel, ainsi que les cyanotypes exposés dans le second espace, dont les motifs sont les traces de minéraux et végétaux empruntés au site et imprimés grâce à la lumière naturelle du ciel du Dourven.

C’est là tout l’esprit du projet artistique du Dourven, faire se rencontrer les artistes et le territoire, pour qu’émergent de nouveaux récits et de nouveaux regards sur ses paysages, son histoire et son héritage, qu’il soit naturel, culturel ou mental. Un défi relevé avec brio par le duo d’Ulla von Brandenburg et Benoit Résillot, qui nous font la promesse (une seule à la fois) d’un nouvel horizon où le mouvement permis par l’eau est la clé d’une heureuse évolution.

Les artistes

Ulla von Brandenburg est une artiste allemande née en 1974 à Karlsruhe. Après une formation en scénographie à Karlsruhe et une brève incursion dans le milieu théâtral, elle se forme à la Hochschule für Bildende Künste à Hambourg.
Son œuvre se caractérise par la diversité des supports et des médiums (installations, films, aquarelles, peintures murales, collages, performances…) qui se répondent les uns aux autres et qu’elle met en scène en fonction des espaces d’exposition.

Maîtrisant parfaitement les codes de la scénographie, nourrie de littérature, d’histoire des arts et d’architecture mais aussi de psychanalyse, de spiritisme et de magie, elle emprunte aussi bien aux rituels ésotériques et aux cérémonies populaires qu’aux mécanismes et aux codes du théâtre pour explorer la construction de nos structures sociales. Masques, costumes, décors et accessoires relevant de différentes traditions populaires lui permettent ainsi de transgresser symboliquement les normes et les hiérarchies en mêlant subtilement la réalité et les apparences dans des mises en scènes théâtrales.

Reconnu internationalement, son travail fait l’objet de nombreuses expositions personnelles, comme récemment au MRAC à Sérignan (2019), à la Whitechapel Gallery à Londres (2018), au Musée Jenisch Vevey en Suisse (2018), au Kunstmuseum de Bonn (2018), au Perez Art Museum de Miami (2016) ou encore au Contemporary Art Museum de Saint Louis (2016). Ses œuvres font partie de collections prestigieuses comme celle de la Tate Modern à Londres, du Mamco à Genève, du Centre Pompidou à Paris ou du Mudam à Luxembourg. Son travail est représenté par la galerie Art:Concept à Paris, la galerie Pilar Corrias à Londres, la Produzentengalerie à Hambourg et la galerie Meyer Riegger à Karlsruhe.
Elle est représentée en France par la Galerie Art Concept.

Benoit Résillot est acteur, metteur en scène, dramaturge et costumier.

Depuis 1996, il joue dans des mises en scène de Frédéric Fisbach. Il est assistant et dramaturge de Frédéric Fisbach pour plusieurs productions d’opéra. Il joue également sous la direction d’Olivier Werner, de Florence Giorgetti, d’Alexis Fichet, de Judith Bernard et de Daniel Jeanneteau. Il met en scène plusieurs spectacles dans et hors les murs. Il dirige régulièrement des ateliers de pratique théâtrale. Depuis 2010, il enseigne le théâtre (University of Illinois, Sciences-Po). Depuis 2012, il collabore régulièrement avec la plasticienne allemande Ulla von Brandenburg en tant que comédien, performer et dramaturge, notamment pour l’écriture de scénarios, de chansons, la réalisation de performances ou la co-mise en scène d’opéras..

Les rendez-vous autour de l’exposition

• Samedi 11 juillet – 11h
  Visite en breton de « Une seule promesse à la fois » par l’association Ti ar vro.
  Gratuit / Durée 1h / Accessible à partir du niveau A2
  Sur réservation à dourven@lannion-tregor.com ou au 02 96 05 92 52
  
• Samedi 8 août – 9h30-12h30
  Atelier « Empreinte lumineuse du paysage – technique du cyanotype »
  L’atelier vous invite à expérimenter la technique du cyanotype (procédé photographique ancien), en jouant avec les formes cueillies dans le paysage alentour, entre réalisme et flous énigmatiques.
  Atelier de 3h / Gratuit / Matériel fourni / Dès 10 ans
  Sur réservation : dourven@lannion-tregor.com ou au 06 07 59 83 38